10 ragyogó dokumentumfilm a klubzene fekete gyökereiről
Műfaji felemelkedések Chicagótól Londonig.
Hogy a technó mindig fekete volt, és nem csak a pólóinkon, arról itt értekeztünk már néhány sornyit. Most mutatunk néhány, a YouTube-ra teljes terjedelemében feltöltött filmet, amik révén még szélesebben foghatjuk át az értelmünkkel, hogy mennyi mindent köszönhet a ma ismert bulikultúránk az afro-amerikaiaknak és az afrikai diaszpórának.
The Story of Funk: One Nation Under a Groove
A funk a forradalom hangja, a fekete lét mentegetőzéstől mentes ünnepe, ami nélkül talán a hiphop sem létezne – már az első másfél percben elhangzik több lényeglátás a BBC4 dokujában, ami épp abban a ritmusban bontakoztatja ki egy azóta a csápjaival mindenhova elérő zsáner rétegeit, ahogyan kell, és a hatvanas évekbeli fekete polgárjogi mozgalmakat is beemeli a kontextusba, ahogyan szintén kell. A filmből ráadásul még olyan dolgokat is megtudunk, hogy a Sly and the Family Stone basszerosa, Lary Graham akkor fejlesztette ki a slap bass technikát, amikor az édesanyjával közös zenekarából édesanyja elküldte a dobost, valószínűleg pénzügyi megfontolásokból, így neki meg kellett tanulnia, hogyan “doboljon” a húrokon. A nélkülözés innovációt szült – az pedig egy olyan zenét, amiből a Daft Punk még negyven évvel később is profitált.
By loading the video, you agree to YouTube's privacy policy.
Learn more
Paris Is Burning
A 80-as évek közepén nem túl bíztató jövőképpel bíró harlemi fekete meleg és latino közösség megrázta magát, és miközben az utcán akkoriban halálos fenyegetést is jelenthetett queerként akár csak végigsétálni, ők megcsinálták a saját underground ballroom szubkultúrájukat, ami a nyomasztó szegénység közepén is a nirvanát jelentette nekik hétvégenként. Lehet, hogy éppen éheztek, vagy nem volt rendes fedél a fejük felett, de itt végre a magukra irányított reflektorfényben sztárként vonultak, öltöztek és táncoltak, rivalizálva a többi versengő “házzal”. A filmben felvonultatott sugárzó karakterek révén megérthetjük annak a dinamikáját, hogyan vezet a társadalmi elnyomás egy új önkifejezési formáig.
By loading the video, you agree to YouTube's privacy policy.
Learn more
I Was There When House Took Over the World
Chicagóban nem nagyon tudták, mit csinálnak, de csinálták, és tologatták a határokat, mert nem voltak határok: így született meg a jó öreg house music. Persze ehhez kicsit kellett a Disco Demolition Night is 1979 nyarán, amikor a diszkó popularizálódására (sőt, lassan röhejessé válására) és a rockrajongók dühére apellálva a város baseballcsapata kanyarított egy elég brutális marketingfogást, aminek keretében többezer diszkólemezt égetett el a pályán egy, a műfaj térnyerése miatt kirúgott rádiós DJ. Ezért akik a tánczenében hittek, a föld alá vonultak, a Warehouse nevű helyre, Frankie Knuckles vezényletével – a többi pedig már történelem. Nile Rodgers, Marshall Jefferson, Honey Dijon és Steve Silk Hurley is a megszólalók között:
By loading the video, you agree to YouTube's privacy policy.
Learn more
By loading the video, you agree to YouTube's privacy policy.
Learn more
Pump up the Volume: A History of House Music
“Ha valaki azt mondta volna fiatalkoromban, hogy ez a zene, amit a pincéinkben csinálunk, egyszer megőrjíti a világot, azt kérdeztem volna tőle: mit szívsz, haverom?” Ez itt egy még átfogóbb kivitele az ultimate house-históriának, ami a tengerentúli kezdeteken továbbívelve azt is kibontja, hogyan vett gellert a stílus az Egyesült Királyságban, persze Ibizát is elővéve a farzsebből.
By loading the video, you agree to YouTube's privacy policy.
Learn more
How Larry Heard Made House Music Deep
Az első house-ok nyersek, karcosak, téglaszagúak voltak, de Larry Heard volt volt az, aki már az első, 1985-ös számával (Mystery of Love) megmutatta, hogy ennek nem kell feltétlenül így lennie. Már csak azért is fontos megnézni ezt a nyúlfarknyi alkotást, mert azt mutatja meg, hogy a deep szónak régen még tényleg volt értelme és tartalma, és nem csak egyike volt a Beatport kiüresített kategóriáinak.
By loading the video, you agree to YouTube's privacy policy.
Learn more
High Tech Soul Detroit:The Creation of Techno Music
Ugrás a robotikusabb, hűvösebb testvér szülővárosába, Detroitba, amiről többen is elmondják a filmben, hogy nem egy annyira szörnyű város (csak éppen szörnyen lett megtervezve, és szörnyű gazdasági hanyatlást élt át). A fekete technó-ősatyák, Juan Atkins, Derrick May, és Kevin Saunderson is megszólalnak, a többiek pedig azt erősítik meg, miért is nem érkezhetett volna máshonnan a technó, mint innen:
By loading the video, you agree to YouTube's privacy policy.
Learn more
Techno City: What is Detroit Techno?
Üljünk be Carl Craig mellé a kocsiba, és induljunk vele egy idegenvezetésre! 2000-ben járunk egyébként, ami azért is fontos, mert nem mindegy, hogy az adott dokufilm milyen időablakban készült, hiszen a kontextus fontos része az is, ahogyan a résztvevők látják éppen a várost.
By loading the video, you agree to YouTube's privacy policy.
Learn more
Real Scenes: Detroit
És ha már Detroit, nem lehet elmenni a tény mellett, hogy az autógyártás egykori amerikai fővárosáról a legtöbb technóügyi írásban leginkább már csak múlt időben, a tiszteletet követelő bölcsőként beszélnek – a Resident Advisor rövid, egy kávészünet alatt kivégezhető dokumentumfilmje azonban rácsavarja a fókuszt arra is, hogy mennyire nem illene még eltemetni az elvadult várost, mert az olyan fiatal tehetségek, mint Kyle Hall még mindig pislákoltatják a szikrát. A legszebb mégis az, amikor a kisfilm kétharmadánál Mike Huckaby mutogatja el egy 11 éves fekete kisklambónak, hogyan készül a tökös elektronikus zene.
By loading the video, you agree to YouTube's privacy policy.
Learn more
Jungle Fever
Amiképpen az amerikai feketék a tánckasza kiegyenesített élén dolgoztak, szigetországi testvéreik szintén létrehoztak egy maradandót: a géppuskagyors, basszusokkal terhelt, de szintén táncparkettát célba vevő törtütemet. Az ecstasytól feltüzelt rave-színtér reggae és dancehall jegyekből építkező fekete oldalága lett a jungle, aminek egyik jeles képviselője, a Shy FX-szel közös bombaslágerével ismertté vált MC, UK Apachi szívszorító tanácsát is meg lehet hallgatni a lenti riportban: “folyik bennem arab vér, ázsiai vér, afrikai vér, de nem tudok mesélni a gyerekeimről mondjuk Afrikáról. Én itt születtem, büszke angol vagyok, és te se hagyd, hogy bárki bármi mást mondjon.”
By loading the video, you agree to YouTube's privacy policy.
Learn more
Drum & Bass: The Movement
Az előző doksi 1994-ben készült: abban az évben, amikor a jungle-ben elkezdett megindulni egy műfaji desztilláció és keményedés, hogy aztán az alagút végén kijöjjön a jóval feszesebb-jövőzenésebb drum & bass. Ami aztán jelentős mértékben lett a fehér producerek műfaja is, de a gyökereit sosem hagyta el – persze ez egy képtelen forgatókönyv is lett volna. A dobbasszus az a zsáner lett, aminek az ereje olyan végtelennek tűnt, mintha képes lenne komplett tektonikus lemezeket feltépni és arrébb dobni, és szerencsére ez a szuperfriss dokufilm egy kicsit sem gyengít ezeken az energiákon. Goldie, DJ Hype, Ed Rush & Optical, Teebee, MC GQ és még sokan szólnak sokakról, ez a majdnem másfél óra pedig így válik Anglia legfontosabb fekete műfajának eddigi legátfogóbb körképévé.
By loading the video, you agree to YouTube's privacy policy.
Learn more
Published June 09, 2020. Words by Unger András.